Dedication, Zomby [Reseña]

Dedication de Zomby es uno de los mejores álbumes del 2011, pero antes de que terminemos nuestra compilación de los mejores discos del año (para no perder la costumbre: atrasada), vale la pena dejarle un post para la historia, pues uno de los que más reseñé ya sea para Burn o en Ibero 90.9 y uno de los que más recomendé.

Su disquera, la 4AD, lo describe como “un purista y un perfeccionista”. Alguien así suele ser denso, complicado y difícil de tratar, lo cual he intuido que es verdad al escuchar su música. Por otra parte estos dos adjetivos también me hicieron pensar en alguien que sabe lo que quiere: Zomby busca obsesivamente crear canciones agudas y penetrantes, canciones que te dejen estimulado e inerte a la vez.

Este álbum es cruel, es frío, pero sobre todo es muy cerebral: tanto podría musicalizar la sinapsis, como una lobotomía.

Southerner, Trent Dabbs [Reseña]

El nuevo álbum de Trent Dabbs puede compararse a los rituales matutinos del hombre que satisfecho consigo mismo, ha salido de casa a las 6 de la mañana para ir a trabajar. Southerner da la bienvenida a las primeras horas de la mañana con la misma decisión que un baño, unos panes tostados y un café recién hecho. Desde los tenues tonos de su voz, hasta los riffs de su guitarra, esta producción parece correr sobre las vías de un tren que sin prisa ha partido de la estación horas antes de que la ciudad comience a despertar.

El trabajo de Trent Dabbs me recuerda al ambiente abovedado que la guitarra y vocalización de Nick Drake eran capaces de evocar. En Southerner no existe ninguna canción como “Cello Song” del Five Leaves Left, pero al igual que Drake, las piezas de Dabbs están encarriladas con la misma decisión hacia un destino que sólo el conoce, pero que al escucha lo hace sentir seguro. Al mismo tiempo, la composición de las letras y el temblor de su voz, podría apetecer a los fans de Bright Eyes: sus palabras tienen una especie de tranquilidad y sabiduría que sólo el camino te puede brindar.

*La reseña original y completa de este disco la puedes encontrar en el blog de Burn México.

*Southerner cuesta $75 pesos en la tienda de iTunes. Les dejo algunos de los mejores tracks del disco.

Adiós al pan

En una época donde parece que muchas bandas piensan que entre más cosas haya en un estudio más tienen que usarlas todas, Ty Segall emerge como un necio creyente del menos es más. En 2011 lanzó a través del sello Drag City otro de sus álbumes como solista. La producción se llama Goodbye Bread y se trata de 10 tracks tejidos con el más burdo estambre de rock and roll, ilustrados con la cara corrugada de un sabueso marrón. Grunge, garage, algo de folk, marcado por una batería casi desordenada y procesado por quién sabe cuántos pedales que no le quitan la crudeza: Goodbye Bread es de los mejores discos del año.

Piojoso y borracho: Deer Tick

Deer Tick, una banda de Providence, Rhode Island que ha regresado con un cuarto álbum de estudio llamado Divine Providence. De entrada me parece que me gusta su sentido del humor, ya que este álbum está repleto de frases o gracias aleatorias que parecen haber sido capturadas sin querer en el estudio: “You fucking douchebag”, la vomitada al final del track “Let’s All Go To The Bar”, y un momento breve al principio de “Something To Brag About” donde el himno nacional de Estados Unidos se convierte en una canción cuya primera línea es “Johnny has a bottle of wine.” Deer Tick es así de fácil y discúlpenme por ponerlo así de coloquial; pero si quieres escuchar a un montón de güeros que traen buenos riffs, buena copa y cuyas voces están más distorsionadas por el tabaco que sus guitarras por los pedales, Divine Providence es para ti.

Este párrafo es un extracto de la reseña que puedes econtrar en el blog de Burn México, donde también escribo de música. Ahí puedes encontrar el link a la descarga de “Miss K”.

El álbum está en streaming en Paste Magazine. Y en este mismo post te dejamos los videos de Vimeo, subidos por su disquera Partisan Records, sobre el making-off del álbum.

Suck It And See: Música para matar zombies

Arctic Monkeys
Suck It And See [Streaming]
Productor: James Ford
Domino, Junio 2011

“No te vayas a sentar porque moví tu silla” parece una broma de salón de primaria, pero sólo los Arctic Monkeys pueden decirlo y sonar rudos. Los muchachos de Sheffield ahora son mucho más que una banda de post-punk heredera de los Libertines; desde su tercer álbum Humbug (2009) arrastran consigo un sonido más arenoso, más pesado, y como la crítica lo llama: más stoner.

Tear down the wall

Han pasado varios días desde el concierto de The Wall de Roger Waters en el Palacio de los Deportes y mi mamá sigue hablando de él como si hubiera sido ayer. Lo malo y feo es que no había publicado las fotitos que tomé con Instagram, una app para iPhone que toma fotitos vintage y luego te permite publicarlas en Facebook y Twitter.

Como deben imaginarse todo el concierto fue una alucinación (¿con C o con S?). RW & Co. construyeron un muro blanco sobre el escenario, en él que se proyectaban imagenes, videos, banderas de martillos muy al estilo nazi, aviones, pájaros y muchísimos elementos cargados de un profundo discurso; el muro permaneció en el escenario hasta que al sonar del público gritando “tear down the wall” dicha pared terminó por derrumbarse. A un concierto así no sólo se va por la música, pero tampoco por el espectáculo: hay tanto que absorber y detenerse a analizar en cuanto a lo que aparece en el escenario que debo admitir que el concierto se va demasiado rápido. Esto de detenerse a procesarlo no es por ñoños, sino porque no sólo está diciendo algo del mundo de hace unas cuantas décadas, aquel mundo en medio de una Guerra Fría dividido por un muro real, sino porque está diciendo algo sobre lo que estamos viviendo en el presente, inclusive a nivel personal; muros que a lo mejor no podemos ver pero que ahí están. Ya… No queremos ponernos clavados, en La Caja de Música (donde NO FUMAMOS NADA DE NADA), todavía no lo terminamos de digerir y en realidad el punto era compartirles estos “instagramas”. ¡Buen domingo!

*UPDATE: Creo que no dejé muy claro lo que quería decir. Me gustó lo que Nicolás dejó como comentario, al que a su vez respondí. Así que lean eso también.  …Si quieren.

“Madder red” …Madder video!

Andamos en una racha de videos bizarros. Aquí en La Caja de Música andamos en una fiesta y de repente y sólo para entretener a los demás, les pusimos el video de “Coquete Coquette” de of Montreal. Chelito (@chelitochelito), se puso a la altura con un video aun más perturbador: “Madder Red” de Yeasayer del álbum Odd Blood. Si creían que tenían una mascota fea… you’ve got no idea!

Tengan buen fin de semana, y aprovéchenlo para llevar de paseo a sus mascotas!

Vikingos+Hipsters+Caníbales=Coquete Coquette

of Montreal “Coquet Coquette” – Video, posted with vodpod

Y a lo mejor también padresitos porque su último álbum se llama False Priest y este corte pertenece a dicha producción. El álbum está producido por Kevin Barnes y Jon Brion y cuenta con la colaboración de Janelle Monae en algunas canciones. No por nada la banda está de gira con la vocalista.

“Coquete Coquette” sigue siendo una oleada de glam: diamantina, dorados y excentricidades; sólo que tiene un riff más denso y violento. Qué más apropiado que representar ese glamour y esa violencia, que con un montón de vikingos grungeros, caníbales hipsterosos y freaks, que se arrancan las entrañas entre ellos.

Este video salió hace un rato, el disco salió en septiembre desde Polyvinyl… pero hasta ahora lo digerimos (coff coff …tuvimos tiempo). Además me he topado con mucha gente que le gusta y no lo ha visto. Espero que les agrade o les asquée la recomendación. ¿Qué calificación le ponen? ¿Le invitaban una carne asada a of Montreal? …con eso del canibalismo es lo mínimo para no quedar mal.

Spooning’s good!

Foto: Fo para Ibero 90.9 FM @fo_batman y http://soundplusvision.tumblr.com/

En La Caja de Música somos re malos para poner a tiempo las reseñas de conciertos, en parte porque la fiesta nos destruye y en parte por irresponsables. En esta ocación no podríamos dejarlo pasar. En este fin de semana tuve la oportunidad de verlos tocar por segunda y tercera vez y de ningún modo lo tomaré a la ligera.

El pasado sábado 25 de septiembre, la banda de Texas, se presentó en todo su esplendor en el Polyforum Siqueiros, estallando en guitarrazos y gritos al rededor de las 11 de la noche. Ahora que La Caja de Música tiene un extensión en Ibero 90.9, los sábados de 2 a 3 pm, me atreví a invitarlos pues después de haberlos visto en Lollapalooza en Chicago, descubrí que son una excelente banda en vivo. Pero ese comentario se limita a lo genérico.

Spoon es grande, muy grande, en vivo por lo siguiente: la voz de Britt Daniels es virtuosa pero en realidad es más auténtica y sale de las entrañas que una voz artificial o bien entrenada… y sin embargo está muy bien entrenada, o no… es como el llanto de un coyote: poderosa. Las guitarras son excelentes y el piano complementándolo lo es también. Súmense los instrumentos de viento interpretados por músicos del Salón Victoria (se rifaron). Cuando Spoon se trepa el escenario parece que el mundo tiembla donde tiene que temblar. El ansia se traduce en un resonar de los graves en tu propio pecho. El escenario y bóveda del Polyforum Siqueiros contribuyen aún más al acontecimiento.

De la tercera vez que los ví tocar no les puedo hablar tanto, pero podrán verlo en las Sesiones con Alejandro Franco en Sony. Para los que quieran el playlist… here you go.

Spoon Concert Setlist at Polyforum Siqueiros, Mexico City on September 25, 2010 | setlist.fm.

Tú me quiere engañar, muchacha

Pablo Díaz-Rexia, mejor conocido como El Guincho, ha llegado hasta La Caja de Música en forma de una colaboración con Julieta Venegas… Esto es “Mientes”

YT044 – El Guincho – Piratas de Sudamerica by Young Turks

El Guincho con Julieta Venegas

“Mientes”

Piratas de Sudamérica EP

Young Turks

El Guincho ha zarpado de las Islas Canarias para arrivar con sus ritmos tropicales de baja fidelidad pero de alto romanticismo guapachoso. La canción es “Mientes”, cuya versión original pertenece a Miguel Matamoros. La voz que acompaña a la del español es de la mexicana Julieta Venegas. Este receloso y desconfiado corte pertenece a Piratas de Sudamérica, la primera entrega de una serie de EP’s que harán tributos a canciones clásicas de la música Sudamericana.

Sin duda “Mientes” es una salada pieza sonora cuyas rasposas y agudas vocales sospechan “Tú me quiere engañar muchacha”, pero que a manera de brisa le dará al verano citadino un poco de sabrosura de la costa y unas cuantas lecciones de desconfianza.

Soundcloud player: Playground